A unas semanas de haber protagonizado en cines el blockbuster veraniego de Marvel Studios, The Fantastic Four: First Steps, la actriz Vanessa Kirby regresa al ataque con su nuevo thriller dramático Night Always Comes. La cinta, que estrena hoy exclusivamente en la popular plataforma de streaming Netflix, sirve de reunión para ella y su director, Benjamin Caron, con quien ya había trabajado previamente en la galardonada serie dramática The Crown. 

Night Always Comes narra la historia de cómo una mujer desesperada, Lynette, arriesga todo para asegurar un futuro para ella y su hermano, y embarca en una peligrosa odisea, enfrentando a su propio pasado oscuro en el transcurso de una noche propulsiva. La película está basada en la novela original de 2021, The Night Always Comes de Willy Vlautin. Mayormente filmada en Portland, Oregón, la cinta también cuenta con las actuaciones de Jennifer Jason Leigh, Zack Gottsagen, Stephan James, Randall Park, Julia Fox, Michael Kelly y Eli Roth.

Mejor conocida por su interpretación de la princesa Margarita en The Crown, por la que ganó un premio BAFTA, Kirby recientemente dio vida a la mujer invisible, Sue Storm, en The Fantastic Four: First Steps. La actriz britanica también ha participado de película como Hobbs & Shaw, Mission: Impossible – Fallout, Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One, y Napoleon, junto a Joaquin Phoenix. La intérprete fue nominada al premio Oscar de mejor actriz por su trabajo en el drama Pieces of a Woman (2020). Próximamente regresará a la pantalla grande en el blockbuster Avengers: Doomsday (2026). 

Por su parte, Benjamin Caron es reconocido por su trabajo en el cine y la televisión. El director y escritor britanico ha participado en exitosas series como The Crown, Sherlock y Andor. En 2023 desarrolló la película Sharper para A24 y Apple TV+. El cineasta, ganador de un premio Emmy y Golden Globe, tiene en agenda posiblemente llevar la versión de Romeo y Julieta de Kenneth Branagh a la pantalla grande. 

CineXpress recientemente tuvo la oportunidad de participar en una entrevista exclusiva con ambos artistas, quienes compartieron detalles sobre colaborar nuevamente juntos, el enfoque de dirección del filme, y el reto de la actuación principal.

¿Qué fue lo que más te atrajo de la novela original de 2021 y en qué elemento específico quisiste concentrarte al crear tu propia interpretación para la gran pantalla?

Benjamin Caron: Creo que la idea de que alguien pueda tener dos o tres trabajos y no poder permitirse una casa es una tragedia moderna única. Quería comprender y contar la historia de Lynette, que representa a millones de personas que están prácticamente a un paso del colapso, y visibilizar a esas madres solteras, por ejemplo enfermeras y cuidadores, que están literalmente siendo expulsadas de las ciudades que ellas mismas ayudan a gestionar. Eso fue fundamental para mí. También, para que volviéramos a trabajar juntos, porque pasamos un tiempo creativo tan increíble trabajando juntos en The Crown, que llevo un tiempo buscando un proyecto. Así que fue genial volver al set creando, interpretando y contando esta historia tan importante.

A lo largo de tu impresionante carrera, has interpretado a mujeres feroces, intensas y valientes, como en The Crown, Pieces of a Woman y, recientemente, en Los Cuatro Fantásticos. Y ahora, en esta película, interpretas a Lynette, una mujer decidida a hacer lo que sea por su familia y su supervivencia. En comparación con esos otros grandes papeles, ¿qué reto te planteó Lynette como actriz?

Vanessa Kirby: Creo que me planteó un gran reto, porque todo ocurre en una sola noche. En The Crown interpretamos a lo largo de muchos años, y pudimos verla evolucionar desde joven, y viste todo su recorrido, desde alguien inocente hasta alguien bastante traumatizada al final y con mucho dolor. Pero con Lynette, la conoces y rápidamente se embarca en un viaje de locura. Es esencialmente una noche oscura del alma, eso es realmente. Así que creo que el reto fue intentar comprender cómo alguien pudo haber estado tan presionado y tan acorralado en su vida, y haber sufrido tanto daño, que esa noche algo se rompe. Y ella toma una serie de decisiones, una tras otra, equivocadas, pero se entiende por qué. Hay mucha vulnerabilidad y tanta desesperación por intentar escapar de un sistema y de unas circunstancias. Es una alegoría de la condición humana: cuando te presionan, algo se quiebra en algún momento.

Esta película me recordó a películas clásicas que siguen al protagonista durante toda una noche en la ciudad, como After Hours, Collateral, Eyes Wide Shut y Uncut Gems. ¿Por qué crees que al público le encantan este tipo de películas, donde el protagonista pasa por un momento difícil y, de alguna manera, lo apoyamos? 

Benjamin Caron – Sí. Es casi como si estuviera sucediendo en tiempo real. Creo que eso es lo brillante. Y todas esas películas eran, sin duda, referencias que vimos e intentamos comprender por qué eran tan brillantes. Pero la idea de que haya un principio y un final, que esté contenido, que transcurra en 24 horas, que haya un reloj en marcha y que sometas a tu protagonista a situaciones extremas dentro de eso, creo que solo ayuda a aumentar la intensidad. Y como cineasta y como actor, quieres intentar transmitir esa sensación de cómo es la vida de esa persona. Claro, resulta un poco antinatural que lo veamos todo a través del prisma de 24 horas, pero esa ansiedad es probablemente lo que esas personas enfrentan casi a diario. Simplemente no tienen que pasar necesariamente por todo lo que Lynette pasa en una noche.